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  • CLÁSSICO BROCHE/PINGENTE CAMAFEU COM ARMAÇÃO EM PRATA DE LEI TEOR 800 DE EXCEPCIONAL OURIVESARIA, ADORNADO POR RICO TRABALHO E FINO ACABAMENTO COM MARCASSITAS EM RARA CONCHA SARDÔNICA REPRESENTANDO AS BELÍSSIMAS TRÊS NINFAS OU TRÊS GRAÇAS. ITÁLIA INICIO DO SÉC XX. PERFEITO ESTADO DE CONSERVAÇÃO. MEDE APROX 4,5 X 3,5 CM. Na mitologia grega, as Três Graças (Aglaia, Eufrósina e Tálaia) são consideradas as deusas da beleza, graça e harmonia
  • SANSÃO Campos PEREIRA (XAPURI-ACRE, 1919 - 2014, RJ-RJ) - 50 X 80 - Lindíssima e grande pintura finamente executada em técnica de óleo sobre tela. Representando bela paisagem riquíssima em movimentos e colorações. Assinada no C.I.D. Enquadrada em moldura de madeira nobre trabalhada medindo 74,0 x 104,0 cm. Perfeito estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Nascido em Capixaba, na época um distrito de Xapuri, Sansão cursou engenharia elétrica na Universidade de Berkeley, na Califórnia (Estados Unidos), na turma de 1951. Retornou ao Brasil no mesmo ano fixando-se na cidade do Rio de Janeiro no bairro do Leme, Mudando-se anos mais tarde para praia de Copacabana.Construiu a primeira usina de luz do Estado do Acre: a EletroAcre.2 Construiu as elevatórias subterrâneas do Ribeirão das Lages no complexo de abastecimento de água do Rio Guandu no Rio de Janeiro durante o governo de Carlos Lacerda, e a estação de bombeamento do Rio Torto em Brasília. Foi diretor técnico do Moinho Inglêsnb 1 e sócio da empresa Serva Ribeiro Engenharia S.A.Dirigiu no Brasil o Youth for Understanding. Programa que enviava centenas de jovens secundaristas todos os anos para estudar em escolas nos Estados Unidos3O artistaRecém-chegado dos Estados Unidos, foi visitar sua prima Cláudia Ribeiro que também acabara de se mudar para o Leme vinda recém casada de Manaus, encontrou-a pintando uma tela, logo depois ela lhe deu uma tela em branco, pinceis e tintas. Sansão nunca mais parou de pintar o número de suas obras passaram de 30 mil telas e com seu espirito acadêmico aproveitou cada viagem que fez para aprimorar sua arte. Estudou no Museu de Joaquín Sorolla na Espanha com seu amigo o também físico Clark Hulings e na School of Arts em Oakland na Califórnia entre outros."Pinto livremente, tranquilamente, ao sabor de minha vontade, minha inspiração, minhas tendências e meus sentimentos'."4AssociaçõesÓrgãoGrauref.Academia Brasileira de Belas ArtesMembro5American Society of Marine ArtistsMembroAssociação Brasileira de Desenho e Artes Visuais.Grão-MestreOrdem do Mérito das Belas ArtesGrão-Mestre6Tripulação do Navio Escola BrasilMembro HonorárioSociedade Brasileira de Belas ArtesPresidente (1971/79)Associação dos Artistas Plásticos do DISócio BeneméritoEscola Naval - Sociedade Phoenix NavalSócio HonorárioColetivasLocalPrêmioAnoSalão Nacional de Belas ArtesMedalha de Bronze1967Medalha de Prata1971Medalha de Ouro1972Prêmio de Viagem ao País1973Salão Fluminense de Belas ArtesMedalha de Ouro1967Medalha de Prata1969Salão da Sociedade dos Artistas Nacionais, RJMedalha de Prata1968Salão Municipal de Belas Artes de Juiz de Fora, MGMedalha de Ouro1969Salão da Sociedade Artística Antônio ParreirasMedalha de prata1969Salão Petropolitano de Pintura Júlio Koeler, RJ1969Salão Paulista de Belas ArtesMedalha de Ouro1970Mostra de Arte de Curitiba, PR1970Salão de Artes Plásticas de São Lourenço, MGMedalha de Ouro1970Salão de Artes Plásticas da Associação dos Artistas Brasileiros, RJMedalha de Ouro1970Medalha de Prata1971Medalha de Bronze1972Salão de Belas Artes de Piracicaba, SP1972Salão de Maio da Sociedade Brasileira de Belas Artes, RJMedalha de Ouro1971Medalha de Prata1972Medalha de Honra1973Iº Salão Internacional de Corumbá, MSMedalha de PrataSalão da Academia de Belas Artes, RJMedalha de OuroCondecorações- Oficial da Ordem do Mérito Aeronáutico.7- Medalha Tiradentes - Assembleia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro.- Comendador da Ordem do Mérito Naval8 - Ministério da Marinha.- Cavaleiro da Ordem do Mérito do Estado Maior das Forças Armadas.- Cavaleiro da Ordem da Estrela - Acre .- Comendador de Honra da Ordem Imperial Constantiniana Militar de São Jorge.- Comendador da Ordem da Fênix - República Helênica.- Comendador da Ordem do Mérito Maçônico Lauro Sodré.- Comendador da Ordem do Mérito Pedro I.- Grã-Cruz da Legião do Honra Marechal Rondon.- Grã-Cruz da Legião de Honra Presidente Antônio Carlos.- Grande Oficial - Soberana, Imperial y Militar, ordem de los caballeros angélicos y aureados de Constantino I, el grande (Itália).- Grande Oficial - Grande Prêmio Humanitário - Pia União Cristã.- Mérito Escolar Marechal Rondon.- Medalha do Mérito Santos-Dumont - Ministério da Aeronáutica.- Medalha Mérito Tamandaré - Ministério da Marinha.- Medalha do Mérito D. João VI.- Medalha Amigo da Marinha - Ministério da Marinha.- Medalha Cívica e Cultural Regente Feijó - Instituto Nacional de Heráldica.Premiações especiais- Salão Nacional de Belas Artes (MEC) - Prêmio de Viagem ao País- Academia Brasileira de Belas Artes - Mérito Barão de 5. Angelo- Academia Brasileira de Belas Artes - Grande Medalha de Honra- Academia Valenciana de Letras - Comenda Especial- Academia Valenciana de Letras - Comenda S. dos Premiados- Sociedade de Belas Artes - Prêmio Honoris Artes- Salão Baptista da Costa - Prêmio Raul Devesa- Ordem do Mérito das Belas Artes - Medalha de Honra- Academia Valenciana de Letras - Medalha de Honra- ABD/Ministério da Educação e Cultura - Medalha de Honra- Sociedade Teosófica Brasileira - Medalha de Honra- Associação Brasileira de Desenho - Medalha de Honra- Policia Militar do Estado de Guanabara - Medalha de Honra- 1 Salão de Arte - ABD - MEC - Medalha de Honra- Sociedade Artística Baptista da Costa - Medalha de Honra- Salão de Artes Plásticas de São Lourenço - Medalha de Honra- Núcleo de Artistas Fluminense - Medalha de Honra- Sociedade dos Artistas Nacionais - Medalha de Honra- Sociedade Brasileira de Belas Artes - Medalha de Honra- Associação de Artes Plásticas da PMEG - Medalha de Honra- Associação dos Servidores Civis - Medalha de Honra- Associação Brasileira de Desenho - Medalha de Honra / Salão de arte Contemporânea- Associação dos Artistas Nacionais - Medalha de Honra / Cândido Portinari- ABD/Associação Brasileira de Imprensa - Medalha de Honra- Conselho Estadual de Cultura do Estado do Pará - Medalha Cultural- Salão da Polícia Militar de Guanabara - Medalha Grande Oriente do Brasil- Secretaria de Estado e Cultura de São Paulo - Medalha Jubileu de Esmeralda Salão Paulista- Associação dos Antigos Funcionários do Banco do Brasil - Medalha Jubileu de Prata- Ministério da Marinha - Troféu Serviço de Relações Públicas da Marinha (I Salão da Marinha)- Youth for Understanding - Medalhão Dourado- Academia Brasileira de Medicina Militar - Medalhão de Integração Nacional- Clube Caiçara do Rio de Janeiro - Medalhão Dourado- NAF/Tijuca Tênis Clube - Troféu Sra. Ilda Tosta- I Salão de Marinhas SBBA - Troféu Ministro da Marinha- I Salão da Primavera SBBA - Troféu VilIa Lobos- Salão Valenciano de Belas Artes - Troféu Mal. Mendes Morais - 1 Lugar- I Exposição de Artes Plásticas de Volta Redonda - Troféu Shell- I Salão Nacional da Aeronáutica - Troféu III Comando- Academia Brasileira de Belas Artes - Grande Láurea Acadêmica- Sociedade Brasileira de Belas Artes - Prêmio Governador do Estado da Guanabara- 8 Região Administrativa - Salão Tijucano de Artes - Prêmio Guia Rex- Polícia Militar da Guanabara - Prêmio Moacyr A. Dinamaco- Universidade Federal Fluminense - Salão Comunitário- I Salão de Paisagem SBBA - Menção de Honra Especial- Fundação Brasil/Japão de Artes de São João Merity - Brasão de Ouro- I Salão Nacional da Palheta - Pincel de Ouro- IV Salão de Arte Sacra - 1983 - Duque de Caxias - Troféu Associação Comercial- XII Mostra da Primavera - Escola Naval - Homenagem Especial- Sociedade Paulista de BelasArtes - Medalha do Jubileu de Esmeralda.Medalhas de ouro- Salão Nacional de Belas Artes;- Academia Brasileira de Belas Artes;- Organização das Nações Unidas (ONU);- Salão Paulista de Belas Artes;- Salão Fluminense de Belas Artes;- Associação dos Artistas Nacionais;- Associação dos Artistas Brasileiros;- Academia Valenciana de Letras;- Associação Brasileria de Desenho;- Salão de Artes Plásticas de São Lourenço;- Salão de Artes Plásticas de Juiz de Fora;- Salão de Polícia Militar da Guanabara;9- Salão de Artes Plásticas da Tijuca;- Salão de Artes Plásticas de Petrópolis Julio Ketler;- Salão de Artes Plásticas de São João do Merity;- I Salão de Artes Plásticas - Colégio Metropolitano CENITUR - Centro Niterioense de Turismo;- Fundação Brasil-Japão de Artes Plásticas;- Associação dos Antigos Funcionários do Banco do Brasil;- Mostra de Artes-Tinta Águia;- Academia Brasileira de Artes - ABD;- Orfeão de Portugal Secretaria de Turismo da Guanabara;- IBGE - Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística ABD - Ministério da Educação e Cultura;- II Salão Nacional da Flunitur;- III Salão de Artes da Vila Militar;- Mostra de Arte Internacional Brasil-Export ABDL-ABL - Academia Brasileira de Letras;- Sociedade Teosófica Brasileira;- I Salão de Artes Plásticas da Aeronáutica;- Salão de Marinhas - SBBA Sociedade de Belas Artes Antonio Parreira.Exposições individuaisNo BrasilCitando apenas as capitais dos estados: Rio, São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Florianópolis, Salvador, Recife, Fortaleza, Belém, Natal, Rio Branco, Campo Grande, Curitiba.Em algumas cidades foi mais de uma exposição.No exteriorEstados Unidos: Nova York, Los Angeles, Concord, Tampa, Miami, Detroit, Ann Arbor, Washington, Seatle, Walled Lake, Lincoln.Outros países: Assunção (Paraguai), Lisboa (Portugal), Tóquio (Japão), Madrid (Espanha), Berlim (Alemanha), Buenos Aires (Argentina), Otawa (Canadá), Cidade do México (México), Paris (França).Trabalhos em museus e pinacotecasMuseu do Vaticanonb 2 10Metropolitan Museum of Art - Detroit - Michigan - Estados Unidos.nb 3Museu Procópio Ferreira - Petrópolis RJMuseu do Crato - CearáMuseu Alencar DutraUniversity of MichiganYouth for Understandinhg - Tampa Bay Art Center - Florida - Estados Unidos.Youth for Understandinhg - Ann Harbor - Michigan - Estados Unidos.Palácio da Abolição - Ceará.Allis Chalmers MFG - Milwauker - Wis. Estados Unidos.Casa Rosada - Buenos Aires - Argentina.10Força Aérea do Chile - Santiago - Chile.Círculo de Oficiais da Vila Militar - Rio de Janeiro.Força Aérea BrasileiraIII Comar Rio de Janeiro.Base Aérea do Galeão - Painel do Cassino dos Oficiais - Rio de Janeiro.Escola Preparatória de Cadetes -Barbacena - Minas Gerais.Academia da Força Aérea - Pirassununga - Minas Gerais.Base Aérea de Natal - Rio Grande do Norte.II Comar - Comando - Natal - Rio Grande do Norte.Parque dos Afonsos - Rio de Janeiro.Museu Aeroespacial - Campos dos Afonsos - Rio de Janeiro.Parque do Galeão - DIRMA - Comando - Rio de Janeiro.Base Aérea de Manaus - Amazonas.Parque de Manutenção de Belém - Pará.Marinha do BrasilComando do 8º Distrito Naval.10Hospital Naval Marcílio Dias - Rio de Janeiro.1º Distrito Naval - Rio de Janeiro.Colégio Naval - Rio de Janeiro.Comando de Operações Navais - Rio de Janeiro.Gabinete do Ministro da Marinha - Brasília.Hospital Central da Marinha.Escola de Guerra Naval - Rio de Janeiro.Comando Geral dos Fusileiros Navais.Diretoria de Saúde.Policlínica N.S. da Glória.PublicaçõesSansão C. Pereira / Iracy Carise - Rio de Janeiro Arte Hoje Editora. 1988.Sansão C. Pereira / Iracy Carise - Rio de Janeiro - RBM Editora. 1999.A Arte de Sansão C. Pereira / Iracy Carise - Rio de Janeiro - Editora Luzes. 2011.BibliografiaDicionário de Artes Plasticas - Ministerio da Educação e Cultura.Annuaire de L'Art Internacional - Patrick Sermadiras 2010 - Paris - França.Quem é Personalidade no Brasil - Editora Edigraf S.A.Os Vários Perfis da Arte no Brasil - RBM Editora Ltda.Pintura Brasileira Contemporânea - João Medeiros 1976 MM editora.
  • SWAROVISKI - Impecável escultura em cristal translucido retratando raro peso de papel no formato geométrico, decorado com rica lapidação e extraordinária luminescência. Selado sobre a base Swarovski. Áustria, meados de 1980. Perfeito estado de conservação. Mede aprox 4,5 x 5,0 cm.
  • Elegante decanter executado em vidrão de ótima qualidade, design modero e exclusivo em tonalidade translúcida. Perfeito estado de conservação. Mede aproximadamente 20 cm de altura x 20 cm de largura.
  • LUCY MARY WILES (Joanesbugo, África do Sul, 1920 - 2008) - Raríssima e bela pintura em técnica mista sobre cartão, representando linda cena riquíssima em movimentos e colorações. Assinada no C.I.D. Mede 28,0 x 42,5 cm. Enquadrada em moldura de madeira da época medindo 32,5 x 47,0 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Lucy Mary Wiles (Mullins) nasceu em Joanesburgo em 1920. Wiles formou-se em enfermagem. Ela também estudou com Nils Andersen e Walter Gilbert Wiles e estudou arte em meio período na Escola de Arte de Joanesburgo e na Escola Barnato Park. Seus primeiros trabalhos artísticos foram assinados como Lucy Wiles até seu casamento em 1953. O trabalho de Lucy era sobre o povo Xhosa no Transkei. Ela passou muito tempo em leitos de rios, vilas e lojas comerciais enquanto fazia seus retratos.Lucy Mullins, por meio de seu casamento com Brian Wiles, tornou-se membro da renomada família Wiles, que se dedica à arte há várias gerações e reside há muito tempo na região de Knysna, no Cabo Oriental. O estilo e a variedade de temas abordados pelos artistas dessa família como um todo sempre foram convencionais, abrangendo desde paisagens até retratos, que praticaram com grande aclamação do público. Foi em grande parte graças ao sucesso do pai de Brian Wiles, Walter Gilbert Wiles, que o litoral de Wilderness e Knysna ficou conhecido como "região dos Wiles".As obras anteriores de Lucy Wiles são assinadas com o nome Lucy Mullins e são anteriores ao seu casamento. A mulher Xhosa na Coleção Campbell Smith é dessa fase de sua carreira, mas não é especificamente datável. Ela mostra uma jovem mulher Xhosa usando um tradicional xale ocre e uma faixa de contas na cabeça. Sua cabeça está coberta por um "doek" convencional de estilo colonial, que não tem design, cor ou origem Xhosa tradicionais.Mullins continuou a trabalhar dentro de um gênero que se consolidou na arte sul-africana durante o período colonial. Tratava-se do "estudo nativo". O gênero surgiu durante as décadas de 1920 e 1930, em grande parte como resultado dos esforços de artistas como Leo François (1870-1938), presidente da Sociedade de Artistas de Natal. Ele e outros que, na época, estavam interessados em estabelecer uma "escola nacional sul-africana" tentaram despertar o interesse pelos estudos de figuras como um antídoto à predominância das paisagens locais em exposições anuais. Um incentivo para isso surgiu quando Karl Gundelfinger, um mecenas de Durban, instituiu o Prêmio Gundelfinger para a melhor pintura da "vida nativa". O prêmio valia 20 guinéus. Com o crescimento de sua popularidade entre os mecenas, o gênero também foi adotado por notáveis artistas negros como Gerard Bhengu (qv.) e George Pemba (qv.).ExposiçõesExposições Selecionadas 1959: Exposição Coletiva Wiles, Galeria Pieter Wenning, Joanesburgo. | 1961: Exposição individual, Galeria Pieter Wenning, Joanesburgo. Inúmeras exposições individuais na Galeria, Leisure Isle, Knysna.ColeçõesGaleria de Arte de Queenstown, Cabo Oriental | Galeria de Arte William Humphreys, KimberleyEducaçãoFaculdade Técnica de Natal
  • MURANO - Espetacular, charmoso e grande vaso em vidro artístico de Murano, design clássico de bela tonalidade vermelho granada, feitio gomado rico em movimentos, adornado por lindas e raras Morizas em relevo com bolhas e pó de ouro. Perfeito estado de conservação, Mede 35,0 cm de altura x 27,0 cm de diâmetro da borda. Itália, Século XX.
  • SWAROVISKI - Impecável e elegante castiçal em cristal translucido, decorado com rica lapidação e extraordinária luminescência. Selado sobre a base Swarovski. Áustria, meados de 1980. Perfeito estado de conservação. Mede aprox 12 cm de altura x 6,0 cm de diâmetro da base..
  • MIGUEL (machel) ZALTZMAN (Polônia 1903-1985 São Paulo) - PRAÇA DIZENGOFF (TEL AVIV - ISRAEL ) - Raríssima e antiga belíssima pintura finamente executada em técnica de óleo sobre tela representando tradicional praça Dizengoff rica em colorações e detalhes. Assinada no C.I.D datada de 1970. Grande pintura medindo 95 x 60 cm. Enquadrada em Moldura da época medindo 110 x 75 cm. Bom estado de conservação. NOTA SOBRE O ARTISTA: Miguel (Machel) Zaltzman (1903-1985), pintor e retratista da comunidade judaica no Brasil durante 50 anos. Machel nasceu em 1903, no vilarejo de Chmielnick, na Polônia e imigrou para o Brasil em 1931. Em 1933 sua esposa, Sara Buchwald, e sua filha, Rachela (Flint), se uniram a ele em São Paulo, onde o casal teve mais um filho, Bernardo. Viveu em São Paulo até sua morte, aos 82 anos, em 1985. As famílias de Machel e Sara, que permaneceram na Polônia, foram assassinadas durante o Holocausto. Machel retratou integrantes da comunidade judaica de várias cidades brasileiras e pintou mais de mil quadros, com óleo sobre tela. Profundo conhecedor de temas judaicos, costumava ministrar palestras, em ídiche, hebraico e português.
  • SWAROVSKI - Impecável escultura em cristal de tonalidade translúcida, representando rara e linda esfera SCS, rica lapidação com extraordinária luminescência. Acondicionado em estojo original, selado sobre a mesma. Áustria, meados de 1980. Perfeito estado de conservação. Mede 4,0 x 5,0 cm. Acompanha base.
  • Belíssima e elegante trouxinha, executada em vidro artístico de Murano de excelente qualidade, feitio com bolhas, pó de ouro espalhado e charmosa borda tiotada, linda tonalidade. Perfeito estado de conservação. Mede 15,0 cm de altura x 12,0 cm de largura da borda aproximadamente.
  • INOS CORRADIN com certificado - ´´MENINA COM PÁSSARO´´ - Belíssima escultura em terracota patinada de excelente qualidade escultórica, elegantemente montada sobre base de madeira. Assinado Inos. Perfeito estado de conservação. Mede 17,5 cm de altura x 10 cm de comprimento x 10 cm de largura. Acompanha certificado de autenticidade emitido pelo artista e registrado em cartório. NOTA SOBRE O ARTISTA: 1929 Nasce em 14 de novembro, em Vogogna, Piemonti, Itália. Com alguns meses seus pais transferem-se para Montreaux, Suíça Francesa, onde permanece até os 5 anos de idade. Depois, volta para a Itália, em Castelbado, Província de Padova, terra de seus pais, onde passa a infância e juventude. 1945Estuda pintura com o professor Tardivello. 1947Colabora com o pintor Pendini na execução de um mural alusivo aos mártires da resistência italiana, em Castelbaldo, Padova Itália. 1950Chega ao Brasil, estabelecendo-se em Jundiaí, São Paulo. 1951Conhece o pintor argentino Osvaldo Navarro que dirige o Atelier Cooperativa Politone na Vila Mariana, São Paulo. É convidado a fazer parte do núcleo artístico do qual participam, entre outros, os pintores: Ian Woronieki e Geraldo Trindade Leal e mais cinco pintores. 1952Convidado a participar do II Salão Paulista de arte moderna de São Paulo. 1953Chega a Salvador da Bahia com o pintor Trindade Leal. Conhece o grupo artístico baiano da época: Mário Cravo Júnior, Rubens Valentin, Aguinaldo dos Santos, Caribè, Raimundo de Oliveira, Pancetti, Jenner Augusto, Wilson Rocha e Mirabeau Sampaio, o crítico Wilson Rocha e o cantor e compositor Dorival Caymmi. 1954Convidado a participar do Salão Nacional de Arte Moderna do Rio de Janeiro.Osvaldo Gil Navarro o convida a participar da equipe de cenógrafos do Ballet do IV Centenário de São Paulo. Executa cenários para ballet e peças teatrais para Rugero Giacobbi e Aldo Cravo.1955Continua ativo como cenógrafo. 1957Começa uma nova fase de sua vida. Chega a Ibiúna, São Paulo, onde pinta e trabalha com os madeireiros que na época tinham na madeira sua principal fonte de economia, de onde extraia madeira para sua pequena fábrica de brinquedos. Nesta cidade, conhece o seu primeiro e mais importante marchand: Américo Reisfeld, que após cessar suas atividades é sucedido por seu genro, o Sr. Josef Bar-Tzion, que o representa em diversas exposições internacionais. 1960Casa-se com Maria Helena Rolin Carmelo com a qual teve três filhos. 1976É representado pela Sra. Carla Surian Albori com exclusividade européia. 1977Faz sua primeira exposição individual na Galeria de Arte André São Paulo, hoje denominada Nova André Galeria, onde trabalhou com exclusividade para André Blau, desde o começo da década de 60. 1979Contratado para pintar um cenário 8 x 11m para o teatro de Rovigo Itália 1990A Prefeitura de Jundiaí adquire 5 obras, com motivos religiosos, que estão expostos no Velório Municipal Adamastor Fernandes. 1993A Prefeitura Municipal de Jundiaí lhe presta uma homenagem pelos seus 40 Anos de Pintura, organizando uma exposição retrospectiva no Paço Municipal Nova Jundiaí, com obras emprestadas por inúmeros colecionadores. 1997Lança o livro La Visione Incantata na Nova André Galeria, em S.Paulo, com uma exposição. (livro lançado simultaneamente no Brasil e na Europa), lançado por Edas Edizioni DArte Surian. 2001Lança seu livro Venticinque Anni di mostre in Europa, lançado por Edas Edizioni DArte Surian. 2002A Companhia Italiana Costa Navegações lança ao mar o navio Costa Atlântica em Veneza e o contrata para decorar suas cabines com 800 serigrafias e 42 óleos sobre tela.Passa a fazer parte dos anais da Câmara Federal com discurso feito pelo Deputado Federal André Benassi ressaltando sua importância na pintura no Brasil e exterior. 2004Comemora 50 anos de pintura com uma super exposição no Hotel Intercontinental, na Al.Santos em S.Paulo, onde lançou seu livro 50 Anos de Pintura, editado por Auderi Martins. 2005É solicitado pela Prefeitura Municipal de Jundiaí, através do Prefeito Ary Fossen para criar um selo comemorativo dos 350 anos da cidade. Este selo também foi lançado pela Empresa Brasileira de Correios e Telégrafos. 2006É homenageado pela Associação Terapêutica de Estimulação Auditiva e Linguagem - ATEAL, juntamente com a Prefeitura Municipal de Jundiaí, em função de sua benemerência com as crianças assistidas dessa ONG, que inclusive reproduziram de forma singular algumas de suas obras. 2007Pinta o óleo sobre tela Tributo à Serra do Japi (l,80 x 9,00m), cuja réplica transformada num painel de 9,00 e 4,5 metros, encontra-se em exposição permanente na Rodoviária de Jundiaí, a convite do Prefeito Ary Fossen. 2008Lançamento do documentário INOS que traça um panorama de sua vida artística nos seus 56 anos de carreira, bem como curiosidades de sua vida pessoal. 2009Ano em que Inos completa 80 anos. As comemorações começaram em maio, na Itália, onde ele foi homenageado pela Prefeitura de Padova, através do Prefeito Flavio Zanonato, com uma exposição num Palácio Medieval do século XVI, na Salla della Gran Guardia na Piazza dei Signori.Em setembro, Inos fecha as comemorações com uma grande exposição na Nova André Galeria, onde trabalhou com exclusividade por 30 anos. Inos retorna à sua velha casa, depois de percorrer um longo caminho com mais de 200 exposições internacionais.Ainda em 2009,lança a 2ª edição do livro 50 Anos de Pintura com uma noite de autógrafos na Livraria da Vila, Al.Lorena em S.Paulo; 2010A Prefeitura de Jundiaí, por iniciativa do prefeito, Sr. Miguel Haddad, presta-lhe uma homenagem pelos seus 80 anos com uma exposição de esculturas e fotos de sua carreira ao lado de familiares e celebridades do mundo das artes, da música e da política nacional e internacional. O momento mais emocionante da homenagem foi o espetáculo musical, organizado por sua assessora Sandra Carnio, chamado Um concerto para Inos com músicas que retrataram momentos marcantes da vida do pintor, tendo à frente a cantora Clarina Fasanaro e músicos convidados.A convite do artista Ivald Granato passa a integrar o Grupo dos Onze (G11). O referido grupo é composto de renomados artistas da atualidade, dentre eles Cláudio Tozzi, Mario Gruber, Peticov, entre outros.A escultura O Saxofonista é escolhida para premiar sessenta grandes nomes da indústria musical brasileira no evento Expo Show Business, promovido por Tom Gomes. Dentre os premiados, Dody Serena, empresário do cantor Roberto Carlos, Guto Graça Mello, produtor musical da TV Globo, Marcelo Castello Branco, presidente da gravadora EMI e José Celso Guida, diretor geral da gravadora Biscoito Fino. 2011É homenageado com a exposição Gabinete de Arte Inos Corradin na Câmara Federal Brasília - DF , por ocasião do Momento Itália/Brasil. Inos que chegou ao Brasil na década de 50 é um símbolo da ligação e amizade entre brasileiros e italianos. 2013É homenageado na cidade de Padova - Itália, com o prêmio "Città di Padova 2013" pela sua trajetória artística.
  • Preciosa Apatita Paraíba azul neon extra, excepcional qualidade e clareza, clássica lapidação oval brilhante pesando 2.87 cts medindo 9.72 x 7.31 x 5.24 mm. Ótimo investimento para montar uma joia de qualidade. origem Brasil.
  • SWAROVSKI - Impecável escultura em cristal translucido retratando raríssimo peso de papel multi colorido ATOMIC, decorado com rica lapidação, coloração e extraordinária luminescência. Selado na base Swarovski . Áustria, meados de 1970. Perfeito estado de conservação. Mede aprox 8,0 x 6,0 cm. Acondicionado em estojo original.
  • REAL - DÉC. 50 - Lindo e antigo jogo de sobremesa, composto por 06 pratos rasos e 01 prato de serviço. Ambos executados em porcelana de ótima qualidade, adornados por belo trabalho artesanal pintado á mão floral e riquíssimos filetes á ouro com motivo de Helena e Nelson. Ambos em bom estado de conservação. Pratos rasos medem 17 cm de diâmetro cada e prato de serviço 26,5 cm.
  • Preciosa Apatita Paraíba azul neon extra, excepcional qualidade e clareza, clássica lapidação almofada brilhante pesando 1.46 cts medindo 7.32 x 6.22 x 4.69 mm. Ótimo investimento para montar uma joia de qualidade. origem Brasil.
  • MURANO - Grandioso e elegante vaso em pesado vidro artístico de Murano, design exclusivo com linda tonalidade, rico feitio gomado com borda tiotada, bolhas e pó de ouro. Perfeito estado de conservação. Mede 49,5 cm de altura x 29,5 cm de diâmetro.
  • INOS CORRADIN com certificado - ´´O BEIJO´´ - Linda e raríssima escultura em terracota patinada de excelente qualidade escultórica representando belo casal, elegantemente montada sobre base de madeira nobre. Assinado Inos. Perfeito estado de conservação. Mede 21 cm de altura x 17 x 12 cm da base. Acompanha certificado de autenticidade emitido pelo artista e registrado em cartório. NOTA: Artista premiado e catalogado.1929 Nasce em 14 de novembro, em Vogogna, Piemonti, Itália. Com alguns meses seus pais transferem-se para Montreaux, Suíça Francesa, onde permanece até os 5 anos de idade. Depois, volta para a Itália, em Castelbado, Província de Padova, terra de seus pais, onde passa a infância e juventude. 1945 estuda pintura com o professor Tardivello. 1947Colabora com o pintor Pendini na execução de um mural alusivo aos mártires da resistência italiana, em Castelbaldo, Padova Itália. 1950Chega ao Brasil, estabelecendo-se em Jundiaí, São Paulo. 1951Conhece o pintor argentino Osvaldo Navarro que dirige o Atelier Cooperativa Politone na Vila Mariana, São Paulo. É convidado a fazer parte do núcleo artístico do qual participam, entre outros, os pintores: Ian Woronieki e Geraldo Trindade Leal e mais cinco pintores. 1952Convidado a participar do II Salão Paulista de arte moderna de São Paulo. 1953Chega a Salvador da Bahia com o pintor Trindade Leal. Conhece o grupo artístico baiano da época: Mário Cravo Júnior, Rubens Valentin, Aguinaldo dos Santos, Caribè, Raimundo de Oliveira, Pancetti, Jenner Augusto, Wilson Rocha e Mirabeau Sampaio, o crítico Wilson Rocha e o cantor e compositor Dorival Caymmi. 1954Convidado a participar do Salão Nacional de Arte Moderna do Rio de Janeiro.Osvaldo Gil Navarro o convida a participar da equipe de cenógrafos do Ballet do IV Centenário de São Paulo. Executa cenários para ballet e peças teatrais para Rugero Giacobbi e Aldo Cravo.1955Continua ativo como cenógrafo. 1957Começa uma nova fase de sua vida. Chega a Ibiúna, São Paulo, onde pinta e trabalha com os madeireiros que na época tinham na madeira sua principal fonte de economia, de onde extraia madeira para sua pequena fábrica de brinquedos. Nesta cidade, conhece o seu primeiro e mais importante marchand: Américo Reisfeld, que após cessar suas atividades é sucedido por seu genro, o Sr. Josef Bar-Tzion, que o representa em diversas exposições internacionais. 1960Casa-se com Maria Helena Rolin Carmelo com a qual teve três filhos. 1976É representado pela Sra. Carla Surian Albori com exclusividade européia. 1977Faz sua primeira exposição individual na Galeria de Arte André São Paulo, hoje denominada Nova André Galeria, onde trabalhou com exclusividade para André Blau, desde o começo da década de 60. 1979Contratado para pintar um cenário 8 x 11m para o teatro de Rovigo Itália 1990A Prefeitura de Jundiaí adquire 5 obras, com motivos religiosos, que estão expostos no Velório Municipal Adamastor Fernandes. 1993A Prefeitura Municipal de Jundiaí lhe presta uma homenagem pelos seus 40 Anos de Pintura, organizando uma exposição retrospectiva no Paço Municipal Nova Jundiaí, com obras emprestadas por inúmeros colecionadores. 1997Lança o livro La Visione Incantata na Nova André Galeria, em S.Paulo, com uma exposição. (livro lançado simultaneamente no Brasil e na Europa), lançado por Edas Edizioni DArte Surian. 2001Lança seu livro Venticinque Anni di mostre in Europa, lançado por Edas Edizioni DArte Surian. 2002A Companhia Italiana Costa Navegações lança ao mar o navio Costa Atlântica em Veneza e o contrata para decorar suas cabines com 800 serigrafias e 42 óleos sobre tela.Passa a fazer parte dos anais da Câmara Federal com discurso feito pelo Deputado Federal André Benassi ressaltando sua importância na pintura no Brasil e exterior. 2004Comemora 50 anos de pintura com uma super exposição no Hotel Intercontinental, na Al.Santos em S.Paulo, onde lançou seu livro 50 Anos de Pintura, editado por Auderi Martins. 2005É solicitado pela Prefeitura Municipal de Jundiaí, através do Prefeito Ary Fossen para criar um selo comemorativo dos 350 anos da cidade. Este selo também foi lançado pela Empresa Brasileira de Correios e Telégrafos. 2006É homenageado pela Associação Terapêutica de Estimulação Auditiva e Linguagem - ATEAL, juntamente com a Prefeitura Municipal de Jundiaí, em função de sua benemerência com as crianças assistidas dessa ONG, que inclusive reproduziram de forma singular algumas de suas obras. 2007Pinta o óleo sobre tela Tributo à Serra do Japi (l,80 x 9,00m), cuja réplica transformada num painel de 9,00 e 4,5 metros, encontra-se em exposição permanente na Rodoviária de Jundiaí, a convite do Prefeito Ary Fossen. 2008Lançamento do documentário INOS que traça um panorama de sua vida artística nos seus 56 anos de carreira, bem como curiosidades de sua vida pessoal. 2009Ano em que Inos completa 80 anos. As comemorações começaram em maio, na Itália, onde ele foi homenageado pela Prefeitura de Padova, através do Prefeito Flavio Zanonato, com uma exposição num Palácio Medieval do século XVI, na Salla della Gran Guardia na Piazza dei Signori.Em setembro, Inos fecha as comemorações com uma grande exposição na Nova André Galeria, onde trabalhou com exclusividade por 30 anos. Inos retorna à sua velha casa, depois de percorrer um longo caminho com mais de 200 exposições internacionais.Ainda em 2009,lança a 2ª edição do livro 50 Anos de Pintura com uma noite de autógrafos na Livraria da Vila, Al.Lorena em S.Paulo; 2010A Prefeitura de Jundiaí, por iniciativa do prefeito, Sr. Miguel Haddad, presta-lhe uma homenagem pelos seus 80 anos com uma exposição de esculturas e fotos de sua carreira ao lado de familiares e celebridades do mundo das artes, da música e da política nacional e internacional. O momento mais emocionante da homenagem foi o espetáculo musical, organizado por sua assessora Sandra Carnio, chamado Um concerto para Inos com músicas que retrataram momentos marcantes da vida do pintor, tendo à frente a cantora Clarina Fasanaro e músicos convidados.A convite do artista Ivald Granato passa a integrar o Grupo dos Onze (G11). O referido grupo é composto de renomados artistas da atualidade, dentre eles Cláudio Tozzi, Mario Gruber, Peticov, entre outros.A escultura O Saxofonista é escolhida para premiar sessenta grandes nomes da indústria musical brasileira no evento Expo Show Business, promovido por Tom Gomes. Dentre os premiados, Dody Serena, empresário do cantor Roberto Carlos, Guto Graça Mello, produtor musical da TV Globo, Marcelo Castello Branco, presidente da gravadora EMI e José Celso Guida, diretor geral da gravadora Biscoito Fino. 2011É homenageado com a exposição Gabinete de Arte Inos Corradin na Câmara Federal Brasília - DF , por ocasião do Momento Itália/Brasil. Inos que chegou ao Brasil na década de 50 é um símbolo da ligação e amizade entre brasileiros e italianos. 2013É homenageado na cidade de Padova - Itália, com o prêmio "Città di Padova 2013" pela sua trajetória artística.
  • MURANO - Magnífico, clássico e grande vaso em vidro artístico de Murano, design exclusivo de linda tonalidade, feitio rico em movimentos com bolhas e pó de ouro, lindíssimo motivo floral em alto relevo. Perfeito estado de conservação, Mede 28,0 cm de altura x 16,5 cm de diâmetro da borda.
  • MURANO - Belíssimo e elegante vaso em vidro artístico de Murano, design exclusivo com linda tonalidade, rico feitio gomado com bolhas, pó de ouro e adornado por linda e rara Moriza. Perfeito estado de conservação. Mede 14 cm de altura x 10 cm de comprimento x 7,5 cm de largura.
  • MARIANO FORTUNY Y CARBO (REUS,ESPANHA 1838 - 1874 ROMA,ITÁLIA) - Belíssima pintura finamente executada a óleo sobre madeira com fino acabamento, representando linda cena edílica. Obra digna de museu. Assinado no C.I.D. medindo 26 x 39 cm. Acompanha elegante moldura de época em madeira nobre trabalhada medindo 38,5 x 51,5 cm. Excelente estado de conservação. Espanha século XIX. NOTA SOBRE O ARTISTA: Mariano José Maria Bernardo Fortuny y Marsal nasceu em Reus, na Espanha, no dia 11 de junho de 1838. Não foi difícil descobrir e lapidar sua veia artística, uma vez que nasceu numa família repleta de artistas. Seu próprio avô ficou com sua guarda desde os seis anos de idade, quando ele ficou órfão. Foi o avô quem incentivou sua carreira artística, colocando-o aos cuidados iniciais com o pintor Domènec Soberano. Também foi na infância que ajudou o ourives e miniaturista Antoni Bassa, atividade que influenciará bastante sua carreira futura como pintor, dando ênfase a minuciosos detalhes.Em 1852 mudou-se para Barcelona na companhia de seu avô. Lá foi trabalhar na oficina do escultor Domènec Talarn, que, satisfeito com os avanços de seu jovem aluno, conseguiu uma pequena pensão para a Obra Pia e aulas gratuitas na Escola de Belas Artes de La Lonja, onde receberá pela primeira vez um vez treinamento oficial. Seus professores na Escola serão Pablo Milà e Fontanals, Luis Rigalt e Claudio Lorenzale. Em 1858, ele se mudou pela primeira vez para Roma com uma pensão da Deputação de Barcelona, onde estabelecerá amizade com outros artistas espanhóis da cidade, como Eduardo Rosales ou Dióscoro Puebla. Esta pensão tinha uma restrição rigorosa, já que ele tinha que enviar constantemente algumas de suas obras para a Deputação para validar sua estadia. Em Roma, também conheceu vários artistas italianos; entre todos eles, Attilio Simonetti, que tornou-se seu discípulo e amigo fraterno. Em paralelo, ele frequentou a escola particular de Lorenzale, onde desenvolveu, em uma visão mais ampla, seu gosto pelo romance.Em 1860, surgiu a Primeira Guerra de Marrocos, e a Deputação de Barcelona encomendou a Fortuny viajar para este país para se tornar um cronista gráfico do concurso, na companhia de Pedro Antonio de Alarcón. Ali, ele seria integrado como pintor no regimento do general Juan Prim. Em 12 de fevereiro de 1860, sua chegada a estas terras foi registrada e ele começou seu trabalho como cronista de eventos. Em solo africano, deixa-se influenciar pela luz ofuscante e principalmente pela paisagem ampla, além dos marroquinos e seus costumes, chegando a aprender inclusive um pouco do idioma local. A estadia em Marrocos não apenas gerou futuramente uma de suas telas mais famosas, A batalha de Tetuán, mas também traria mudanças importantes em sua pintura, para o resto de sua vida. No retorno para a Espanha, ele passaria em Barcelona, onde ele criaria uma amizade com a família de Madrazo.Mais uma vez em Roma, ele frequentaria a Academia de Belas Artes da França na Villa Medici, onde começaria esboços para o trabalho A Batalha de Tetuán. Mais tarde, em setembro e outubro de 1862, pediu à Deputação de Barcelona que voltasse para a África para fazer um estudo da luz do lugar em troca de enviar obras que ele aumentaria durante sua permanência em Marrocos. Esta viagem confirmou ainda mais a influência em seu estilo quando ele voltou. Suas obras foram transformadas com um estilo oriental, percebido em seu trabalho Rainha Maria Cristina revisando as tropas, solicitado pelo duque de Riansares.Fortuny casou-se com Cecilia de Madrazo, filha do pintor Federico de Madrazo e irmã do pintor Raimundo de Madrazo, com quem estabeleceria uma amizade íntima e com quem compartilhava um gosto por touradas. Esta manifestação artística apaixonou o pintor que ficou deslumbrado com seus valores plásticos e impressionado pela mistura de cor e drama ritual, elegância e brutalidade do universo taurino. Raimundo de Madrazo concluiria, depois da morte de Fortuny, um dos quadros mais expressivos do artista. Um período depois, ele pintou uma de suas pinturas mais famosas: La vicaría, considerado como o clímax de sua carreira. Aqui todos os aspectos característicos de seu trabalho estão resumidos; a meticulosidade e o uso metódico da cor, assim como o estudo exaustivo mediante o uso de luz adequada.A publicação subsequente de suas obras em gravuras acabaria por catapultar seu trabalho ao sucesso final. Em 1870, Fortuny mudou-se para Paris, onde contemplou as obras do Museu do Louvre e do Museu do Luxemburgo, sendo especialmente interessado em artistas como Horace Vernet, Eugène Fromentin, Alexandre Decamps e, especialmente, Eugène Delacroix. Naquele ano, ele exibiu várias obras no salão parisiense de Adolphe Goupil. Esta mostra foi elogiada por vários críticos como Théophile Gautier e foi um passo fundamental na sua consagração internacional. Em 1868, os Fortuny são instalados em Granada, onde Mariano pintou várias obras e onde ele vai atrair alguns de seus amigos de Paris, como Martin Rico, Jules Worms e Eduardo Zamachois.Fortuny viajou brevemente para Londres, e depois para Nápoles, com uma passagem também pela pequena cidade de Portici, no sul da Itália, onde produziria belos trabalhos. Naquela época, ele manifestava sintomas de depressão; o sucesso comercial o elevou a uma posição social e econômica invejável, mas a clientela exigiu um tipo de pintura que o impedia de evoluir. Em maio de 1874, ele voltou para Paris com a intenção de quebrar seu relacionamento com Goupil, e fugir dos compromissos das encomendas. Finalmente, em 9 de novembro de 1874, ele retornou a Roma, onde morreu em 21 de novembro, devido a uma hemorragia no estômago causada por uma úlcera. Em abril de 1875, as pinturas que ainda estavam em seu estúdio e os diferentes objetos que Fortuny havia coletado em toda sua carreira foram leiloados no Hotel Drouot em Paris, atingindo preços exorbitantes. Mariano Fortuny y Marsal, o artista espanhol que teve uma maior presença internacional no último terço do século XIX, foi um verdadeiro inovador em todas as obras da arte que produziu. Na pintura a óleo, sua técnica precisa, colorida e brilhante permitiu-lhe uma nova abordagem da natureza, especialmente na captura de luz. Isso foi influenciado pelo seu domínio da aquarela, que o consagrou como o grande promotor desta técnica em seu tempo. A prática assídua do desenho, rápida e nervosa, é o fundamento de sua capacidade de refletir os diferentes aspectos da realidade. Gravurista excepcional, foi um dos mais respeitados de sua época. Finalmente, a paixão por colecionar levou-o a reunir em seu ateliê um grande número de obras de arte e antiguidades, muitas das quais são apresentadas em museus proeminentes. N4

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